Mellan uttryck och terapi: Dansterapi för barn

Det sägs att i början var det Ordet och ändå, ut ur den religiösa sfären och in i den evolutionära sfären, är sakerna inte exakt så här: i början är rörelsen, gesten. Det är genom dessa kroppsformer att individen börjar uttrycka sig och utforska det utrymme som omger honom, långt innan han kan tala.

I de primitiva civilisationerna åtföljer dans människan i alla viktiga ögonblick av livet som ett uttryck för någon känslomässig upplevelse, positiv eller negativ. Genom det försöker han faktiskt manifestera och hantera sina mest sub-mänskliga känslor, från glädje till terror.

Denna artikel är emellertid inte en uppsats om antropologi och kommer inte att prata om tribaldanser, även om utgångspunkten är att vi istället försöker förstå hur den kreativa rörelsen kan ha terapeutiska funktioner idag (som tidigare haft i ett modernt samhälle). även i Italien), särskilt med de små.

Dansterapi, upptäcka världens oexpresserade värld

Innan vi pratar om dansterapi är det nödvändigt att ta ett steg tillbaka och betona att det är en del av artterapiernas stora paraply, eller snarare alla de tekniker och metoder som använder konst som terapeutiskt medel.

I vårt fall är konst dans och från den kliniska tillämpningen föddes den så kallade Dance Movement Therapy: en övning där dans och rörelse anses vara uppenbarare av inre stater och erbjuder den psykiska möjligheten att inte bara få dem att dyka upp, men också i slutändan att övervinna dem tack vare ingreppet av en beredd terapeut. Därför är dans i det här sammanhanget inte bara (och endast) en tillämpad konst, men måste förstås med en bredare betydelse som kombinerar rörelse, kroppens kinetiska energi, med människans känslomässiga upplevelse bortom anpassning till vissa estetiska standarder. Genom kroppen kan patienten framträda den inre världen som vanligtvis är dum eller åtminstone kommer ut med extrem svårighet genom ord.

Vad är den vetenskapliga vikten av denna terapi? Faktum är att den enorma potential som inneboende i rörelsen som en nyckel till att få tillgång till det medvetslösa uppfattades faktiskt sedan början av förra seklet. En pionjär på detta område var Gustav Jung som visade en stor öppenhet (särskilt för den tid han bodde i, 1875-1961) för de olika uttrycksformerna: bild, dramatisk och uppenbarligen rörelse. Bianca Garulfi och Antonella Adorisio förklarar i förordet till boken "Danzaterapia och djupets psykologi": " Dans och mer allmänt kroppens rörelse kan vara en av de möjliga formerna för att utföra aktiv fantasi (...). Jung hade direkt erfarenhet av att människor dansade sina omedvetna bilder. Han såg i rörelsen ett av sätten att göra det otänkbara som är klart i oss ".

Kreativitet, dans och terapi i en enda blandning allt för barn

Så mycket intressant material kan visa sig vara en outtömlig inspirationskälla och konkret hjälp till de många som kan dra nytta av det.

Att arbeta med barn är fullt av idéer, ofta mycket bättre än oss, när vi släpper av våra hämningar och experimenterar. Självklart kommer en lektion för de små att vara baserad på lek och lekfullhet som ett medel för undersökning. Federica Pinna förklarar oss i detalj, psykolog och dansterapeut: " Varje barn har sin egen väg, även om man blir, för att vara i världen, att känna, att förhålla sig och genom rörelse och ett terapeutiskt förhållande som är centrerat på det kan vara mer omedelbart att gynna uttrycket av en viss obehag och svårighetsgrad. Barn utvecklar en känsla av vem de är genom symbolsk lek. Den senare, som främjas genom rörelse, leder barn att återfå de känslomässiga upplevelser som har varit särskilt betydelsefulla i sina liv ". Ett annat anmärkningsvärt vittnesbörd är det för Valentina Vano, danzaterapeuta, som säger: "(Den kreativa dansen, ed) utvecklar kreativitet, intelligens och förvärv av kroppens medvetenhet; underlättar erkännandet och godtagandet av de gränser som införts under de olika omständigheterna och utlämnar gruppen av små dansare för att respektera hierarkierna och avtalen som inte är verbalt mellan enskilda och enskilda och mellan individen och föräldern. Den kreativa dansen hos barn ökar också kapaciteten för perception och proprioception, främjar uppriktningen av ryggraden, återställer och konsoliderar strukturen i en bra kroppshållning och gör musklerna mer tonade. (...) Det ökar också hastigheten på kroppens reaktion, förbättrar balans och psykomotorisk samordning. Det stimulerar intuitionen genom den sensoriella anrikningen och möjliggör öppnande av nya sätt att "kreativ" lösa problem (problemlösning), vilket gör tanken klar och predisponerad för god humor och entusiasm. "

Slutligen uppmärksammar vi det prisvärda projekt som Maria Elena Fossati föreslog, där det finns gott om utrymme för dansterapi inom en väg riktad mot barn där mellan musikalitet, psyko-kroppslig uttryck, interaktion mellan olika språk . Syftet med hans verkstad "Musik tar form" är att utveckla "Kunskap och skapande av ett icke-verbalt kroppsförhållande med ledaren och med gruppen; uppmärksamhet på rörelse i dess funktionella och uttrycksfulla egenskaper, uppfattningen av rytm genom kroppen och dess relation med den. Uttrycket av kreativitet, känslor, ... genom kroppen som först rör sig, spelar och till och med dansar, vilket uttrycks genom material och även olika språk " .

Cogito ergo summa ... eller inte?

De olika dansterapi skolorna använder sig av olika vetenskapliga referenser och olika arbetsmetoder. Men målet är detsamma: att ta fram det som är mest viscerala och begraven inom oss, och som inte alltid, nästan aldrig, uttrycks i ord. Det är därför inte genom språkets eller resonemangets kanal att vårt innersta lyckas framträda, utan genom rörelse . Dansens kraft.