När jag pratar med Sara Rinaldi känner jag fräschen hos dem som tror på något som kan överföras och livligheten hos dem som förstod det med sin hud och själ.

Det är inte den första intervjun hon ges (den här på Holisticario är utsökt) och vi instämmer omedelbart på en punkt: att hon "går ut" som hon är, precis som hon är. Och öppenhet är en viktig signal, oavsett om du pratar med en terapeut eller ej.

Sara lämnade Italien tidigt, hon var i London när det fanns väldigt få italienare i London. Trots att hon var mycket ung, omkring 20 år, hade hon jobb i staden som gjorde det möjligt för henne att tjäna bra pengar, erbjudit sina möjligheter. Men någonting inne höll på att fråga henne om syftet, användbarheten av hennes närvaro här. Då ingriper synkronisitet.

En serie händelser leder henne att göra omedelbara kontakter och svaren anländer, förvånansvärt punktlig, välkomnande. Här år 1999 flög han till Kalifornien för ett intensivt Expressive Arts Center på Persona, i ett län norr om San Francisco.

Han hade bokat flygningen bara 10 dagar innan, han hade accepterat och lyssnat på styrkan som han accepterar en avsikt som kommer med renhet.

Under kursen möter han Dr Natalie Rogers, dotter till psykologen Carl Rogers, hennes medarbetare Shellee Davis och andra Rogersians.

Vad som var tänkt att vara en vecka med intensiv kurs med titeln Self Exploration Through Expressive Arts, blir 2 intensiva kurser av uttrycksfulla konster med fokus på personen.

Saras liv förändras. Efter dessa kurser återvände han till London, inskriven i en rådgivningskurs i Italien, där han gick en gång i månaden för att flytta till början av 2001 och återvända till Kalifornien så snart som möjligt för att slutföra all PCETI-fakultetsträning, grundade institutet. av Natalie Rogers.

Efter tvåårskursen vid IACP (Person-Centered Approach Institute) avslutade han sin treåriga utbildning i SICUT Convivium-föreningen. Sedan 2005 är hon registrerad hos SICO, Italian Counseling Society.

Sedan dess har den uttrycksfulla konsten flyttat med henne, med sin entusiasm och konsoliderade erfarenhet, hennes nyfikenhet, hennes levande ande.

Du följde denna väg som en flod i översvämning. Det verkar som att när du är i livets flöde stämmer mycket av dig ...

Ja, det var sanna och korrekta synkroniteter, jag tror att de utlöses när val görs i hjärtat, val som kanske inte är helt accepterade först på grund av olika inre motstånd. Men när du observerar och accepterar något som du känner att du måste utföra, har något runt dig det, det gör det tillgängligt.

Jag föreställer mig att det var och är ett tillfälle för fantastisk tillväxt för att träffa Natalie Rogers

Tänk dig bra! På en personlig nivå, min "avslappnade" möte med Natalie, utan att ens veta vem hon var, har förvandlat mitt liv.

Inte bara ur praktisk synvinkel, med tanke på att jag efter en kort tid bestämde mig för att göra pedagogiska och livsvilliga fullständiga motsatser med det jag hade levt fram till dess, men framförallt på lång sikt: Ju mer jag blir stor desto mer inser jag hur mycket Detta möte har förvandlat mig djupt i min känsla, hur jag uppfattar livet, mig själv och andra, på sätt och sätt som jag aldrig kunde ha föreställt mig.

När åren går vidare och mer, tittar jag tillbaka, jag ser hur djup en transformativ process har varit och fortfarande är. Den Rogeriska inställningen som du vet är centrerad på personen (i det tekniska lexikonet vi talar om AVS, personcentrerad tillvägagångssätt ).

Natalie hade den stora fördelen att kombinera kroppscentrerade konstnärliga modeller med sin fars inställning, Carl Rogers och skapa en unik process som kallas Creative Connection® . Kroppen, som hade talats om hittills, började vill ha sin del, att vilja sätta sig på linjen.

Och den fysiska delen har förenat sig genom flera språk till fröet av kreativitet och det lever i oss alla. Inte längre bara ord, inte längre bara sitter i timmar för att studera icke-verbalt språk och hur känslor påverkar kroppen, utan snarare från emotioner som en källa till kreativ inspiration och att översätta dem till externa former, låsa upp den energi som hålls inne av kroppen med kreativitet, rörelse, fritt uttryck, för att ge insikter och omvandling.

Varför kan konster vara en terapi?

Vad gör skillnaden i fråga om Rogerian jobb?

Det faktum att miljön där du arbetar är psykologiskt säker av hjälpmedlet eller facilitatorn. Detta är grundläggande; ett säkert, empatisk psykologiskt klimat där en total acceptans av personen praktiseras, utan bedömningar och fördomar, som fullt ut litar på sin värdighet och självriktningskapacitet, är förutsättningen för en miljö där vi kan röra sig fritt även i termer av integration av smärta eller medvetenhet om motstånd och annat autentiskt uttryck för sina känslor.

När det här tillståndet faller, faller domen och erfarenheten av den uttrycksfulla konsten fylls med ett djupt omvandlande verktyg på lång sikt för personen.

Vilka är de "pelare" som ditt arbete bygger på?

Jag tror på värdigheten, värdet och den självstyrda kapaciteten hos varje person. Särskilt om en säker, empatisk och icke-dömande kontext är tillgänglig.

Tillämpningen av uttrycksfulla konster är förankrad i denna filosofi. Det är inte en slump att vi kallar dem Expressive Arts Centered Person (Person Centered Expressive Arts). Låt oss försöka stimulera individen att avslöja och uttrycka sig genom en unik uttrycksfull process, Creative Connection®, där flera konstnärliga lägen kombineras och alterneras i följd: ljud, konst, dans, psykodrama, skriva etc. Syftet är att få personen i djup kontakt med sin medfödda kreativitet, med sin egen väsen.

När det händer kan personen dra på sin sanning, bli mer autentisk, mer självförtroende, tydligare om vem han är och vad han vill. Mer "själv". Du känner dig mycket bättre när du är fri att vara dig själv.

Det handlar om att gå mot äkthet, i det rummet / tiden där du verkligen är. Du ser, jag tror på möjligheten för varje person att uttrycka sin maximala potential, vad i vårt arbete kallar vi "aktualiserande tendens" som Rogers erkände som tendensen att alla organismer i naturen måste lyckas med att uppnå den maximala potentialen, speciellt om De har några viktiga hjälpmedel, efter att ha infört gynnsamma förhållanden, eller snarare de tre underlättningsvillkoren för Rogers, det vill säga kongruens, positiv och ovillkorlig acceptans och empatisk förståelse.

Hur börjar en session vanligtvis?

I kollektivet börjar jag vanligtvis med en stor cirkel . Det finns ett ögonblick där jag gör en kort teoretisk översikt över AVS-länderna och ger riktlinjer, det är förslag på hur man närmar sig gruppen och de praktiska sessionerna i uttrycksfulla konster.

Men i allmänhet tenderar jag att tala mycket lite, redan i den första timmen går jag omedelbart till praktiska, till och med lekfulla övningar som gör att jag kan stanna i kroppen, att spendera lite mindre tid på sinnet för att tillåta deltagarna att träffas genom icke-verbala språk . Sedan, så snart isen smälter, går jag in i hjärtat av sessionerna.

Expressive Arts är experientiella, du måste göra dem, du måste uppleva dem. I individen, med den ensamstående som är i studion med mig, förklarar jag alltid kort varifrån jag kommer, min filosofi och hur viktigt det är för mig och för funktionaliteten för vår resa tillsammans för att skapa ett klimat av förtroende, ärlighet och total frånvaro av dom, där kunden kan känna sig fri att välja, till exempel, hur man ska börja hantera frågan för vilken han kom. Jag kommer alltid ihåg att han har möjlighet att uttrycka sin sinnestillstånd genom en konstnärlig modalitet enligt hans val, och jag uppmuntrar honom att försöka uppleva men utan att någonsin vara direktiv eller införa.

Det kan hända att han åker till kreativ visualisering. I allmänhet följer jag mycket intuition i både kollektiva och individuella sessioner, för att förstå när, på vilket sätt och vilken konstnärlig modalitet att föreslå, vad är det specifika ögonblicket som förmedlar sig själv.

Vad har du lärt dig om mänskligheten sedan du gjorde det här jobbet?

Tanto. Det vackraste är att jag verkligen tror att vi alla verkligen kan vara vackra . Vi är alla vackra: Jag ser det här. Under mitt arbete ser jag att människor går in i processen och dansar sin egen konstnärliga form i frihet.

När de delar vad som kommer ut, vad är den mest djupa och autentiska de höll inne, de är av sådan skönhet, de är riktiga visioner och jag känner mig så lycklig att bevittna detta. Jag tror att det beror på att i dessa ögonblick kommer de i kontakt med vad Rogers kallade " helande kraft ", den mänskliga tendensen att bli ens egen potential.

En kraftfull energi, en livskraft som förvandlar dig och ger dig en stor känsla av expansion och skönhet . Här upplevde jag dessa ögonblick i första person och ser dem utifrån som en rådgivare och tränare / underlättare för grupper, jag kan försäkra dig om att de byter ansikte, de byter ögon.

Du har arbetat med grupper och facilitators av expressiv konst på en verkligt global nivå. Vad har dessa internationella erfarenheter lärt dig?

Ja, jag har känt denna typ av arbete i verkliga internationella miljöer, faktiskt är jag den enda personen i Italien med denna typ av träning, så det skulle inte ha varit möjligt annars. Enligt min erfarenhet finns det arbetsgrupper med amerikaner, koreaner, japaner, européer etc. Och i den här typen av arbete kan du se hur vi är alla olika, men om vi verkligen vill träffa, veta, kommunicera, gör vi det, bortom språket vi talar och den kulturella bakgrunden.

Det underbara är att uttrycksfulla konster är ett sätt för alla, för varje ålder och fysiskt tillstånd och hälsa behöver ingen särskild skicklighet behövas.

Detta är en annan stor kraft i konsten, de kan bli ett effektivt, naturligt språk, ett mötesinstrument, utbyte och förståelse. Ritning, målning, användning av lera, rörelse, dans, ljud, psykodrama, förena och föra oss tillsammans som ordet, eller kanske till och med bortom ordet.

Du kan också vara intresserad av artikeln om subtila energier och kroppens självläkande kraft